『アバター』 - 映★画太郎の MOVIE CRADLE 2

ジェームズ・キャメロン監督、サム・ワーシントン主演の『アバター』。 2009年作品。

第82回アカデミー賞撮影賞、美術賞、視覚効果賞受賞。

www.youtube.com

戦場で下半身の自由を失ったジェイク・サリー（サム・ワーシントン）は、死んだ兄トミーに代わってある使命をあたえられる。それは惑星ポリフェマス最大の衛星パンドラの資源を手に入れるために、人工的に造られた身体を使って現地の住人たちとコンタクトを取り、彼らの秘密を探るというものだった。

“観るのではない。そこにいるのだ。”

昨年はIMAX3Dでリドリー・スコット監督の『プロメテウス』（感想はこちら）を、今年に入ってアン・リー監督の『ライフ・オブ・パイ』（感想はこちら）、また先日はアルフォンソ・キュアロン監督、サンドラ・ブロック、ジョージ・クルーニー出演の『ゼロ・グラビティ』（感想はこちら）を観ました。

そして、これら現在の3D映画発展のもととなった映画『アバター』のことをふと思いだしました。

2009年の劇場公開時に観ましたが、まだ感想を上げていなかったので今回UPします。

あれからすでに4年経っており、3D映画事情は当時と現在ではずいぶん異なっています。

たとえば、『アバター』のときには特に「人間」の立体感に対してあった違和感が、『ゼロ・グラビティ』には一切ありませんでした*1。

それはこちらが3D映画に慣れてきた、ということもあるのだろうけれど、やはり『アバター』の頃から3Dの技術もさらに進歩したおかげなんだろうと思います。

そんなわけで、これから記すのはまだ3D映画というものが一般的ではなかった頃の感想です。現在との微妙な違いがちょっと面白いかもしれません。

※以下は2009年に書いた感想に一部加筆したものです。

ジェームズ・キャメロンが3D映画を撮るらしい、という情報を知ったのはいつのことだったか忘れちゃったけど、「一体この人はどこへ行こうとしてるんだろう」と思いました。

まだ今ほど3D映画が普及する前だったんで、正直もう真面目に映画撮る気ないんだなと。

しかも「監督が14年前に見た夢を映像化」って。

…なんか似たよーなことを前にどっかのリュック・ベッソンが言ってたよーな気がするんだが（あれは“中学生の時に書いた脚本”ですが）。監督の｢夢｣とか、一番ダメなパターンではないか？

それでもアトラクションとして愉しみにしてたんですよ、単純に。

3D映画も、これのちょっと前に観た『カールじいさんの空飛ぶ家』で面白いと思ったから。

そしてついに『アバター』日本上陸。

異星に棲むCG版「キャッツ」みたいな種族“ナヴィ”たちには映画観てるうちに慣れたけど、途中からヒロイン（ゾーイ・サルダナ）が青い顔したアンジェリーナ・ジョリーに見えてきて困った。

観てる最中、自分の眼鏡の上からかけた立体用メガネがズレまくり何度上に持ち上げてもしばらくすると「カクッ」と落ちてきて一人であたふたしてしまった。『カールじいさん〜』の時はそこまでじゃなかったのに。隣に座ってたおじさんも「メガネもっと軽くしてくれたらいいのに」と言ってたけど同感*2。

ここんとこまるで「ハリウッド映画はこれから3Dに席捲されます」みたいな勢いで立体映画が作り続けられてるけど*3、ピクサーアニメとこの『アバター』を観て、「やっぱりこれはあくまで選択肢の一つだな」と思いました。

サイレントがトーキーに、モノクロがカラーに取って代わられたのとは違って、今まで二次元で表現されていた映画がすべて3Dに変わるわけじゃないしその必要もない。

ティム・バートンの『アリス・イン・ワンダーランド』の予告が3Dで流れてたけど、「不思議の国のアリス」だから“飛び出す絵本”みたいな奇妙な映像でもオッケーなんであって*4、何でもかんでも立体にすりゃいい、ってもんではない。たとえば浮世絵を3D映像にしたら不気味なだけでしょ。あれは平面として描かれてるから美しいんであって。

『アバター』の3D映像はたしかに奥行きの感覚など一見の価値はあるけど、特に人間が出てる場面ではムリヤリ立体にしてる感じがしなくもなかった。

人間の眼ってもともとモノを三次元的に見るようになってるのに（だから昔から絵画や映画があるわけで）、それをわざわざ疑似的に作り出すってことはその分視覚的な情報量が増えて眼の負担も増すってこと。さらに今回は3時間近い長尺だったせいもある。

料金も値が張るし。

『カールじいさん』の3D版は日本語吹き替えだったんで、今回もそうなんだろうと思ってたら字幕版。もう日本語字幕まで立体になって『ファイト・クラブ』の宙に浮かぶポップみたいに映像の手前や奥に出てきて画面が忙しいことこの上なし。眼が疲れたのはそのせいもあるかも。

あと、キャメラ揺れまくりの手持ち風映像は3Dではリアリティ云々以前に大変見づらいことも判明。

でも異世界を訪れた感動は味わえました。これはSFやファンタジー映画を観てもここしばらく感じられなかったこと。

予告篇ではわからないけれど、劇中で人間と同一画面にいる時はナヴィたちの微妙な巨大さ（身長数メートル）が際立つ。合成の粗も見られない。

立体用メガネのせいで画面がちょっと暗めになってうまく馴染んで見えたのかもしれないが。

観る前にどこかで読んだレヴューに「『エイリアン2』や『もののけ姫』、『ナウシカ』っぽい」みたいなことが書かれてて確かにその通りだったんだけど、ナヴィたちやパンドラの風景、生き物たちを観てたらなんだかとても懐かしい気持ちになりました。『アバター』はSFアクションだから全篇に渡って戦いが描かれるけど、あの星の風景をもっとじっくり観ていたかった。

www.youtube.com

この技術を使って宮澤賢治の世界を映像化してくれないかなぁ。“イーハトーヴ”のイメージにとても合ってると思うんだけど。

主人公が異郷の「英雄」になる、という『ダンス・ウィズ・ウルブズ』で『ラストサムライ』な展開はいかにもハリウッドらしいな、と。

そうしないとお話がドラマティックにならないから、ってのはわかるんだけど、その点では自然と人間が和解することなく主人公がけっしてヒーローになれない宮崎駿の『もののけ姫』の方がまだ謙虚だと思った。作品として好きかどうかはともかく。

アバターになったシガーニー・ウィーヴァーの顔（これがまた絶妙にご本人の顔の特徴をとらえてて主人公より印象に残る）を見てたら、なぜかふいに野際陽子が思い浮かんで、別に似てないのになんでだろう、と不思議だったんだけど、野際さんはTVで『エイリアン』のリプリーの声をアテてたんだな。「マザー」のことを「おふくろさ～ん」って言ってたっけ。

しかしこの映画でまさかシガニー姐さんの裸を目にするとは思いませんでした。60代でヌード。しかも3D。…素敵です。

映画観るたびに最近は何かにつけ「撮影がフィルムじゃなくてヴィデオ」と文句言ってますが、エンドロールの文字を見て初めてこの映画がデジタル上映だったことに気づきました*5。映画を観てる間はわからなかった。きっと『カールじいさん』もそうだったんだろうな。

結論としては、面白かったです。話のネタにはなると思う。そしてこの映画で使われた映像技術が今後も活用されていくでしょう。

ただ個人的にジェームズ・キャメロン作品の中で『ターミネーター1 & 2』や『エイリアン2』はすでに不動の位置を占めているので、技術の粋を尽くした最新作『アバター』をしてもこれらを追い越すことはできませんでした。宮崎駿監督がどんな素晴らしい新作撮っても僕の中で『ラピュタ』や『ナウシカ』を超えることがないのと同じです。

『エイリアン2』(1986) 出演：シガーニー・ウィーヴァーマイケル・ビーンビル・パクストン
www.youtube.com